姚贝娜的标签——音乐界里的魔法师
姚贝娜的歌声，是华语乐坛中难得一见的好声音，她总是能够将各种不同风格的歌曲，通过自己的理解演绎之后再加工，让听众从新的角度去了解歌曲，并且仿佛身临其境，置身于音乐所渲染出的意境之中。对于姚贝娜的认知，很多人用“百分歌者”，“唱功出色”，“华语乐坛顶级唱将”等等来形容。我认为，这些只是模糊的概念，并不能将姚贝娜在音乐中的特色形象表现出来。姚贝娜，就是音乐界里的大魔法师，她用自己独特的声音表达，将各种风格的歌曲完美演绎，而且让听众们欣然接受。可以说在各种风格转换之中，在民族与流行，美声与摇滚的大跨度音域切换之中，姚贝娜总是娴熟地穿梭于其中，并且乐此不彼。正是因为这个原因，在她的家乡，被冠之为“音乐精灵”的称号，可谓恰如其分。
姚贝娜的神奇之处在于以下几个方面：
一、把大歌红歌当成情歌来唱，将我们听惯了的歌曲用细腻的表达注入新的内涵与活力，让这些大歌红歌重新成为人们所喜闻乐见的歌曲。比如说：
1、《山歌好比春江水》，这首歌，本来是一首非常中规中矩的民谣类红歌，但是在姚贝娜的演绎之下，用略带摇滚风情的节奏，伴随着变化万千的歌声传扬，将一曲《山歌》推向了极致之美。
2、《天耀中华》，这首歌，在原唱徐千雅本身就比较出色的情况之下，姚贝娜将此歌的内涵与大气更加出色地发扬，这首歌，不仅仅只是对祖国的深情表达，更是亿万国民内心深处最真挚的诉说，特别是主歌的委婉细腻温柔与副歌的大气豪迈奔放之对比，让听众不禁为之心曳神驰，为之向往。
3、《迎风飘扬的旗》，这首歌，有多个演唱版本，一般我们经常会见到大合唱的版本。固然在大合唱的情况之下，这首歌显得非常豪迈，然而我们再来听听姚贝娜所演绎的版本，在主歌开头那低沉却不失力度，高亢却不失清亮的歌声中表达浓烈的爱国情怀，并且在略微带着摇滚风格的旋律中，表达出一首非常动听的红歌类歌曲。
4、《追寻》，这是在电影《建国大业》中的主题歌曲，在原唱孙楠的表达中，凸显出一种历史沧桑的感觉，然而，在姚贝娜的演绎之下，这一首歌，却在细腻情感的表达中让意境延伸为对历史的一种追寻，也包含着对自身前路的一种追寻，成为深受听众喜爱的歌曲。
5、《祖国 我的爱恋》，这一首歌，是由姚贝娜自己谱曲并演唱的，并且这一首歌，获得深圳2014年度优秀音乐作品奖。在这首原创作品中，姚贝娜别出心裁地将这首主旋律歌曲用类似唱情歌的中低音唱法表现出一种对祖国深情的依恋，异常细腻与唱法气息的切换之中，将万千情思完美地展现在音乐世界里。姚贝娜的音乐唱功功力至深，由此可见。
二、将高音歌曲用丰富细腻的表现方式进行层次渲染，让单一的高音变得鲜活生动，优美动听。这是姚贝娜最具有特色的高音表达能力，用一句比较专业的词语形容就是：全频制霸，显示出及其出众的气息能力和在高音领域中连续跳跃式上升的歌唱渲染力。比如说：
1、《青藏高原》，这首歌的结尾高音部分，基本上没有多少人能够唱好，原唱李娜的演唱确实很出色，然而就是这样一首歌，姚贝娜既然有两个不同的演唱版本。其中一个版本便是如同原唱一样的带有浓郁的藏族风格，原汁原味地表达，让人疑是李娜的演唱再现。另一个版本的演唱中，姚贝娜大胆地将歌曲的演唱形式进行了改变，将以民歌的表现形式用现如今流行+摇滚的方式进行了演唱，于是在这一版本中，我们便听到一位歌坛中的天才用流行的方式将经典向更多的听众群体表达，让更多的人通过不同的艺术欣赏方式领略到这首《青藏高原》的磅礴大气之美。
2、《也许明天》，这一首歌，是姚贝娜在好声音舞台上的成名之作。原唱的这首歌，只是一种对情感的期待与渴望，然而在姚贝娜现场的爆发下，却给歌曲注入了一种面对命运不屈的呐喊与期待，特别是在歌曲结尾部分的连续三个跳跃式的高音表达上，高亢而不失细腻，悠长而不失大气的高音让世人惊艳。无怪乎现场的导师相互调侃中一致认同为超越了原唱的情况下，原唱张惠妹也是含笑不语，显然是默认了这一事实。或许在后来不同场合下，姚贝娜对这首歌的演绎越发细腻娴熟，然而在世人心中，却留下了最深刻印象的那个现场演唱片段，留下了那句：“我可以没有明天，但我不能不为自己而活”的言语，留下了身着红色T恤，牛仔裤，平底鞋，一身清纯淡雅邻家女孩的难忘回忆。
3、《All by myself》，这一首歌，堪称世界上天后级别试金石的典范歌曲，在对于歌唱气息近乎变态性的苛求之下，很多活跃在欧美乐坛中的著名歌手都对这首歌望而却步，不敢在现场轻易地演唱。然而这一首歌曲，却是姚贝娜在激烈的好声音决赛舞台中，在凌晨三四点未曾休息最疲倦的生理时刻进行演唱的。虽然有的人认为在演唱中歌声有些瑕疵，然而又有多少人注意到，在比起原唱起码高了一个音域的旋律伴奏之下，姚贝娜还能够在最为疲惫的时刻将此基本完美地表达。或许这一首歌，并不是姚贝娜演唱最好的歌曲，但是在高音部分的表现之中，却是让人印象十分深刻。
三、对民族音乐生动形象的艺术表达，让民族歌曲焕发出新的活力。也许姚贝娜备受世人瞩目的时刻，是在好声音之后，是在让世人接受了她的流行音乐中深厚演唱功力与风格之后。然而在好声音之前的姚贝娜，可是不仅仅只能演唱流行音乐的，实际上在对民族音乐演唱领域里，姚贝娜一样有着极其出色的表现，尤其是她的藏族风格民歌演唱，堪称是民族音乐中璀璨的明珠。比如说：
1、《冈拉梅朵》，这是一首非常优秀的音乐电影作品《冈拉梅朵》中的歌曲，在歌声中，姚贝娜与亚东的合作，将冈拉梅朵所代表的藏域高原的纯洁爱情生动表达，充满深情、圣洁与空灵之感。这也是一首有着浓郁藏腔的歌曲。
2、《眼睛》，同样源自于《冈拉梅朵》里的歌曲，只是演唱采用了独唱的艺术形式。在这首歌中，姚贝娜将藏腔风格发挥得是淋漓尽致，在纯洁与空灵的歌声里，却又有着细腻生动的歌声演绎。除了姚贝娜，也很难找出这样的优秀歌手了。
3、《格拉丹东雪光》，这首歌虽然在艺术表达上不如前两首歌曲出众，却也是同样有着难得的藏腔纯净优美歌声演绎。对于藏腔民歌如此举重若轻般的演唱技巧，在当代青年歌手中确实十分罕见。
4、《香格里拉》与《阿瓦日古丽》，这两首歌并非同一民族的民歌表达，《香格里拉》是藏族风格的民歌形式，而《阿瓦日古丽》却是新疆民歌的表达艺术。然而这样不同风格的民歌，却在姚贝娜的歌声演绎中如此地鲜活生动，不论是充满圣洁气息的藏族民歌，还是充满西域风情的新疆民歌，都是那样生动地通过姚贝娜的天籁之音完美表达。
四、充满无限山水风光之美的旅游景点歌曲，将秀丽山河融入在优美动听的旋律之中，让人仿佛置身于壮美山河之中。这是姚贝娜最具有特色的旅游歌曲演唱技巧，也是很多歌手所羡慕的歌曲演唱功力。可能很多人觉得景点歌曲有什么好听的？还能比那些异常流行的广场类歌曲更好听？其实这个认知是大错特错，当你静心听过姚贝娜演唱的那些旅游景点歌曲之后才知道，什么才叫做一山还比一山高，当你自以为已经了解了姚贝娜的演唱风格之后，她却又在另一方面狠狠地给了你强烈的震撼，让你不由得目瞪口呆。比如说：
1、《唱给沱江》，这首歌是位于沱江旁凤凰古城的旅游宣传歌曲，这一首歌，从柔弱的混声开始，到渐渐充满激情的中低音转折缠绵，勾勒出沱江两岸的自然风光与历史交错之美，让人陶醉在迷人的沱江风光之中。这一首歌，同样在姚贝娜身后，上演了沱江两岸上千名群众手执鲜花与蜡烛，为歌坛精灵深情送别的感人一幕。这首歌的受欢迎程度由此可见。
2、《阆中之恋》，这一首歌，曾经在2014年与2015年的中央电视台音乐频道中连续播放了两年之久，那精美的MV视频与优美的歌声，是多少人为之神往的阆中古城风光？此歌受欢迎程度也由此可见。
3、《丽江之恋》，这首歌和上一首歌曲的歌名很相似，却是对于丽江地区的旅游宣传歌曲，那在空灵的藏腔传唱中对丽江自然山水风光的描述，让人直以为恍若身处仙境一般。
4、《梧桐烟雨》，这是一首歌颂深圳地区梧桐山的旅游宣传歌曲，有限的言语表达，真的无法诉说姚贝娜对于旅游宣传歌曲的天赋，每一首旅游宣传歌曲，她都能够将之演绎出鲜活灵动的自然山水之美，让人久久沉醉于其中无法自拔。姚贝娜一共演唱了十多首关于旅游宣传类歌曲，这些歌曲每一首都值得循环反复去听，听过这样的歌，你才会感觉到内心深处的尘埃，仿佛被擦拭干净一样，让人心灵一片空灵。
五、让人惊艳的古风类歌曲。姚贝娜的古风类歌曲虽然不多，但每一首歌都堪称经典之作，这些为数不多的古风类歌曲，仿佛在无声地表达着姚贝娜在古风歌曲中的天赋。令人印象深刻的这些歌曲，如果没有异常深厚的历史文学功底，怎么会如此完美地表达？比如说：
1、《飞天》，这一首歌，是一首没有公布出MV的歌曲，虽然只有一些图片片段，却并不妨碍我们欣赏到姚贝娜在这一首歌曲中表达的意境之美。或许就连姚贝娜当初自己都没有想到，这一首歌，竟然如此贴切地表达出历史上的悲欢离合与自身对音乐事业的一种宿命感。在今天听了这首歌，让人不禁感慨万千。
2、《小乔》，这首小乔，是以历史上的小乔为原型所创作的歌曲，但是在姚贝娜的演唱中，在历史交错的时空中，展现出梦幻般的情感记忆，在歌声中表达对知音的渴求。也是一首令人印象深刻的音乐作品。
3、《问红尘》，一首特别有仙气的歌曲，在灵动的声音与民族乐器旋律下，将红尘种种深印心中。这不仅是对自身内心的拷问，更是在红尘之中经历过诸多之后才会拥有的一种淡然心境。
4、《御龙吟》，一首具有浓郁历史情怀的歌曲，在时光长河波光粼粼中，用歌声缅怀英雄的豪情与伤逝。一首御龙吟，道尽多少英雄梦。
六、将小众情歌唱得大气唯美。这样的本事可不是谁都能够拥有的，将大歌给唱“小”了，唱得太甜腻经常有歌手会这样做，然而，能够将小众情歌给唱出大歌才具有的那种豪迈大气之美，可不是随便什么人都能够做到的。比如说：
1、《鱼》，这首歌是姚贝娜的绝唱，这是一首用生命最后时刻所绽放出来的美丽颂歌，七秒之鱼，将一首原本普通平凡的小众歌曲唱得大气磅礴而又哀怨缠绵，惟有姚贝。
2、《刻骨铭心》，这首歌，将普通的男女情感延伸至广义上的情感表述，在节奏明快的旋律中，用出色的中低音演绎出刻骨铭心的情感思念，也许不仅仅只是男女情感上的，还有面对生与死的抉择中的无限情感，无与伦比的贝儿，将此歌的意境给无限延展开来，让人印象深刻。
3、《来不及》，带着忧伤蓝调的旋律，讲述爱情辗转反侧难以排怀的情思，这来不及的，又何止是爱情，也许还包括更多更多。
4、《小头发》，这首歌是姚贝娜自己作词作曲的原创音乐，带着淡淡的羞涩与对新生的向往与追求，在略带沙哑的甜软声音中让人陶醉。这首歌虽然没有那种大气之美，却演绎出对新生的向往与期待，也是非常动人的一首歌曲。
七、令人称赞的儿歌演唱。谁说儿歌只有儿童才能演唱？在姚贝娜这里，不仅颠覆了人们对于美声与通俗流行音乐的界限，更是颠覆了时光流逝所带来的音色改变，显示出无与伦比的深厚童子功。在姚贝娜所留下来屈指可数的儿歌作品中，我们可以听到这位歌坛精灵是怎样演绎出精彩绝伦的儿歌的。比如说：
1、《马兰花》，这首歌是同名电影中的主题曲，在姚贝娜的演绎下，在带有春天气息般的清亮童音中，讲述了少年的梦想与对未来的希望。请注意，在演唱这首歌时，姚贝娜早已成年了，却有着不输于少年儿童般的清脆童音，简直让人疯狂！
2、《梦开始的地方》，这是大人给孩子们所唱的一首儿歌，用大人的视角描述儿童们的梦想，用儿童般的声音描述梦想的希望，这就是百变姚贝娜给我们带来的奇迹。
3、《卖报歌》，这是一首更为悠久的旧社会流传下来的儿歌，经过姚贝重新演绎后，少了忧伤，多了天真活泼的情感。更难的的是，这首歌的演唱，没有伴奏，完全是本色嗓音演唱，却有着儿童般的好嗓子。确实很萌。
4、《葫芦娃》，这也是一首比较老的儿歌了，同样也是现场演唱而且没有伴奏的歌曲，对着姚贝娜那简直可以甜腻得让人嫉妒的童音，你还能说什么呢？只能感慨她有这样出色的天赋。
八，当之无愧的影视剧歌曲女王。在当前音乐圈里，再没有谁能够像姚贝娜一样，将多达数十部影视剧的影视剧音乐作品用自己的理解方式重新演绎，给这些影视剧作品注入一种音乐中的灵动，让人印象深刻。和现在流行的蒙面歌王之类活动相比起来，能够在各种影视剧作品中驾驭着音乐的灵动与鲜活，让自己的声音与各种影视剧作品主题相得益彰，升华着对这些艺术美的形象，无疑是更为难得。能够仅仅用自己的声音，就征服了万千观众，这就是最有力的评价。在这些多达一百余首的影视剧音乐作品中，我们不难体会到姚贝娜在音乐艺术上的天赋和才华。比如说：
1、《红颜劫》，这首歌是电视剧《甄嬛传》中的主题曲，当初一曲红颜劫，让很多观众心中都留下了甄嬛这个命运坎坷女子的深刻印象，而对于红颜劫的好评也是如潮水般汹涌。然而又有多少人知道，这首歌，连同甄嬛传里的所有音乐作品，竟然是在姚贝娜拖着病体，在化疗的间歇期间里仅仅只用了不到的时间就完成的。姚贝娜将自己面对命运的那种哀怨惆怅，很好地切入到在电视剧中甄嬛的身上。也让这首本来比较普通的小众歌曲，给唱成了家喻户晓的知名影视剧优秀歌曲。这首《红颜劫》，不仅是姚贝娜在影视剧音乐作品中的一个典范，也是如此巧合地伴随着她的人生命运，留给后人深刻的影像记忆。
2、《生命的河》，这首歌，是电影《1942》的片尾曲。在整部电影那伴随着岁月回忆的沉重压抑情感之中，一首生命的河，仿佛诉说着人们对生命的渴望与对美好的向往，温暖了众人的心房，让人们在流泪看完整部电影之后，能够带着温暖的心境去感受到生命的美好与真诚的祝愿。这体现出姚贝娜非凡的艺术情感把握，和对电影本身所讲述的内在意境的深刻理解。难怪一向以要求严苛而闻名的冯导，也对此频频流露出赞许的言语。据报道，这一首歌曲，是由姚贝娜参与制作并演唱的歌曲。“在对待影视剧音乐作品的情感把握上，姚贝娜是有着独特的敏锐艺术视角的。”为此歌谱曲的赵季平老师如此说到。姚贝娜在这首歌里也融入了自己对生命的感悟，“生命果真如河，你永远不知道下一秒，你会抵达怎样的奇妙彼岸。”
3、《爱无反顾》，这首歌是电影《我爱的是你爱我》中片尾曲，在这部影视音乐作品中，姚贝娜将自己对爱情的个人理解，与电影中所体现出来的情感纠葛很好地融入在一起。歌词中不乏值得人们深思的精彩语句，而对于歌曲本身的演唱方法上，姚贝娜也在一开始的首唱歌词中很好地抓住了人们的内心，通过由低到高由平淡到激扬的歌声表达，讲述关于爱情的故事。这首歌，很值得人们用心去感受。
4、《回家》，这不是一首歌，而是在三部影视剧作品中巧合地有着同样的名字。能够很好地演绎出其中的一首歌曲，那就是难得的优秀歌手，而姚贝娜，却用情感细腻的表达方式，将这三首歌曲与各自的影视剧主题完美契合，表达出各自独特的艺术意境。一首《回家》，表达出家的温馨，家的思念，家的祝福与祈望，都比不上《回家》的渴望。一首《回家》，却是充满了对爹娘深情的眷念，也带着游子的淡淡心伤。一首爱情版的《回家》，充满了两个人爱情的思念与感伤。如此风格迥异却又完美表达的，唯有姚贝娜。
综上所述，姚贝娜的歌声，不仅超越了音乐的跨界演唱，同样也超越了年龄所带来的各种声音磨损，在姚贝娜的身上，你每时每刻都能感受到她在音乐领域里如此出众的才华，也许在很多人心里，都曾经聆听过这样一种声音，她跨越了荧屏，跨越了历史，始终在岁月的留声里执着地倾诉着，那是歌坛精灵那难以忘怀的岁月记忆，那也是华语乐坛中让人瞩目的历史丰碑。也许用姚贝娜家乡父老们对她的评语，才能比较客观地表达出她对华语乐坛的贡献吧。
“她或许被娱乐，但她从不娱乐，她用纯真的艺术温暖我们的心灵，她用追梦的脚步延展生命的旅程，所有喜爱她的人都将见证，她将永驻这个世界，因为光明，因为歌声。
——致歌坛精灵